“三川”音乐会

人民网北京12月17日电 “三川”音乐会16日晚7点30分在中国音乐学院音乐厅举行。本场音乐会的三位古筝演奏者叶美辰阳、刘欣、夏菁都是中国音乐学院国乐系的在校生，同出于著名古筝演奏家林玲教授门下。她们以高超精湛的专业技巧和成熟深厚的音乐感知力，为听众们带来了一场精彩的音乐会。

据了解，“三川”，意为三条河流。如果按照一生二、二生三、三生万物的诗意理解，也可以衍生为三个女孩儿，三台古筝。

“三川”，成立于2008年秋。逢三则生变，其“川”字如三人，取中国汉字象形之意，道出演奏者在合作中互相启发，相互包容的过程。一起经历和感受音乐内外的世界。

三川的曲目源自德国作曲家Robert Zollitsch（老锣），多年来他一直致力于中国新艺术音乐创作。在他的作品中，传统的中国独奏乐器，以三重奏的形式组合在一起，协作，交流，给古筝这样古老的乐器带来的全新的性格和情绪。它保持原有的沉静，也摇摆出热情的律动。老锣引导下的三川像一株绿色的植物，轻松，不做作的音乐方向，回归了音乐捕捉和表现心灵思维律动的本质，填补了古筝音乐在当下的一个空缺。

德国音乐家老锣和三川组合（从左到右）夏菁、叶美辰阳、刘欣

三个女孩儿，三条水的汇聚，横竖都是三，皆为水。既让人想到一是数之始，十是数之末，三是数之成，这小小的循环形态，也让人想女孩是水做的骨肉之清纯，以及似水般激越灵动的琴音。据称，她们演奏的曲目均出自一位当代德国作曲家的古筝曲，不是中国传统的独奏、合奏，而是交响曲。听着那高亢低回，金属的丝弦在琴箱中颤动，清亮且质实的琴音，那时而迅疾、时而舒缓悠扬的旋律，令人心旷神怡。

听“拈春”，让人看到那细弱的拈住春之魂魄的手指。听“川流不息 ”，听到三股水流跌宕起伏，接踵而来或欢快、或低沉的交错融合、乐音的荡漾，空阔中的回响，仿佛每条水流都有两个影子，开开合合，亦分亦聚，意犹未尽，生生不息。而“洞天”，则是用声音表达幽深、宁静、高远的作品，所谓“大音稀声”，一种别有的境界，委婉、悸动的声音，触抚着静然中最细微的神经，于缓慢的间隔中若有若无，让听者领略了艺术的本质有时是由虚无支撑的感觉。对此，我们不得不惊异于一个“老外”对中国艺术的深入理解与探求，中国古筝曲的推陈出新，中国古老艺术的现代性；也惊异于琴艺的高超。

三川12月在瑞士参加中瑞建交60周年

“三川”经历：

2009年10月赴丹麦WOMEX艺术节，举办专场音乐会。

2009年11月受邀赴比利时参加由文化部主办的欧罗巴利亚—CHINA音乐节，在布鲁塞尔，阿姆斯特丹等地演出。

2010年4月赴德国慕尼黑，波恩，法兰克福，科隆，汉堡等城市举办十余场音乐会。并在德国国际广播电台录制节目。

2010年12月应文化部派遣赴瑞士，参加中瑞建交60周年，中国主宾国艺术节。

“三川”组合：叶美辰阳、夏菁、刘欣

（责任编辑：文松辉）