建构和谐社会，追求和谐世界，是人类发展的共同理想。舞蹈《千手观音》已化作和谐、善良、美好的象征，深入人心。光阴荏苒、七载春秋，张继钢在自己的坐标上再次跃升，把充满和谐之美的超大型舞剧《千手观音》推上国家大剧院的舞台。2011年1月5日，舞剧《千手观音》发布会在国家大剧院小剧场举行，活动现场特别向到场嘉宾展示了剧中的三段舞蹈。 >>>现场舞蹈视频
　　超大型舞剧《千手观音》将于2011年1月27日至2月1日在大剧院歌剧院隆重上演。

　　　　　　　　　舞剧《千手观音》创造了一种全然不同的视觉奇观　方非／摄
　　
　　国家大剧院　打造中国一流舞剧的集中平台
　　国家大剧院开幕至今三年以来，迎来了世界各地的优秀舞团，推出了品质不俗的原创舞剧，同时也始终在大力弘扬着中国艺术家创作的优秀民族舞蹈精品，充分发挥着中外艺术交流的平台作用。
　　2011年1月27日，由中共太原市委、太原市人民政府、国家大剧院共同主办的舞剧《千手观音》即将亮相大剧院的舞台，进行世界首演。基于这部作品极高的艺术水准与艺术品质，国家大剧院特意将《千手观音》定为其2011新春演出季的“首推舞剧”，希望更多观众能够关注中国的舞蹈、热爱中国的舞蹈。

　　挑战自我　张继钢再次“绝处逢生”
　　编剧编导张继钢无疑是这部舞剧中最令人关注的艺术家。他始终恪守“既不重复别人，也不重复自己的过去”的创作原则，一次又一次地把自己逼上“绝处”，如此，近600部作品中一个又一个独具魅力的人物形象跃然而出。他仿佛生就了一双“点石成金”的手，一次又一次把不可能变为可能。在舞剧、歌剧、京剧、杂技、歌舞剧、说唱剧、舞蹈诗等多种舞台艺术形式中，张继钢广泛探索，创造了一个又一个奇迹。作为北京奥运会开闭幕式副总导演、残奥会开闭幕式执行总导演和大型音乐舞蹈史诗《复兴之路》总导演，在“见所未见，闻所未闻”的标准下，他更展示出独到的审美眼光、成熟的艺术驾驭能力和杰出的领导才华，不负众望，完成了宏大的艺术使命，为祖国赢得了荣誉。

　　　　　　　　　　　　　　　《千手观音》总导演张继钢
　　
　　创作舞剧《千手观音》是张继钢期待已久的事情。源于对自然、社会、人生价值的恒久关注和深刻感悟，源于对至真、至善、至美的强烈追求，张继钢统揽山西从北到南的千里文化长廊，搜寻大同云冈石窟、五台山金阁寺、太原崇善寺和平遥双林寺的记忆，一个个神情迥异、姿态生动的千手观音形象早已跃动在他的脑海中。2005年夏，他欣然接受了太原市委市政府的诚挚邀请而担纲舞剧创作，又一次承担起打造艺术精品的重托。在他的身边，著名作曲家董乐弦先生、著名舞美和灯光设计师王瑞国先生、著名服装设计师宋立女士，均是国内享有盛誉的艺术家。长期默契的合作、共同的美学品味和不断创新的激情让他们结伴而行，组成了国内顶级的舞剧创作团队，从而开始了长达七年之久起落跌宕、极其艰苦的艺术远征。
　　为了创作出不同凡响的精品力作，张继钢带领创作团队在数不清的日子里寻找、思索、捕捉、发现、分析、研究，创编会议常常于绝望中开始，在兴奋中结束；观念在一天天里慢慢提升，妙悟在一点点中闪亮累积。2006年，剧本脱稿；2009年，音乐完成；2010年，舞美、服装设计落定；舞蹈编排的酝酿创造、打磨修改更是贯穿始终。那是一段幸福快乐却又苦不堪言的时光。正如张继钢所说：“创作舞剧《千手观音》真难！从不曾有过这样的压力，这个压力不是来源于外界，而是来源于我自己，因为，已经有了舞蹈《千手观音》……”
　　舞剧《千手观音》还特别邀请了美国著名作曲家VIadimir Lande担任指挥，德国著名音乐人Dirk Fischer 担任录音，俄罗斯圣彼得堡爱乐交响乐团演奏、合唱团演唱，制作了国际水准的舞剧音乐；精心遴选了曾在全国“桃李杯”舞蹈比赛和全国、全军舞蹈比赛中获奖的优秀青年舞蹈演员张小川、杨笑婷、张傲月、钟石、朱晗等担任舞剧中重要角色，高质量地完成了舞剧中三公主、童子和红蜻蜓等艺术形象的塑造。

　　纯净大地 　让人在静静的震撼中感悟
　　舞剧《千手观音》是在广为流传的千手观音故事的基础上重新创造的，演绎了一段极具寓言色彩的故事：很久很久以前，代国发生了一场瘟疫，国王惠远也未能幸免。三公主乐请命寻莲，以救父王。在红蜻蜓的引导下，三公主走过千山万水，历经千辛万苦，终于找到与自己经脉相连、气血相通的神奇“莲花”。面对苦海中受难的芸芸众生，她毅然献出了“莲花”……。
　　张继钢说：“就像在神圣的地方不能大声喧哗一样，我期待的不仅是人们的欣赏，而是人们听上去更均匀的呼吸，因为，我想让人们看见大地的纯净！”舞剧讲述了乐善好施的三公主历经磨难、超凡脱俗化为千手观音的升华历程，善与恶、美与丑、义与利、情与爱、生与死从作品中自然流淌出来，呈现出人心向善、追求美好、万物和谐的生命景象。人们面对“纯净的大地”，心灵受到净化，精神得到涤荡。从中体会到“只要心地善良，心中有爱，你就会伸出一千只手去帮助别人；只要心地善良，心中有爱，就会有一千只手来帮助你”的深刻寓意。

　　　　　　　双人舞“天地之爱”演员挑战高难度技巧，书写大情大爱　方非／摄

　　　　　　　　　　　　群舞“红蜻蜓”场面宏大，气势磅礴　方非／摄
　　
　　突破常规 　舞剧陈述方式独辟蹊径
　　张继钢介绍：“这部舞剧将会用一种新的方式阐述，舞剧看上去更像是一座圣殿，圣殿里回荡着十二首颂歌，悬挂着十二幅画卷，讲述着至真至善至美的传说。”舞剧《千手观音》由十二首颂歌作为基本结构，每一首颂歌讲述一个独立的故事，主题单纯、内容集中，时间、地点和环境非常自由，就像一幅一幅形象生动的绘画作品，十二幅绘画一幅一幅翻过，既独立成章，又彼此推进，全剧一气呵成，沿着一条故事主线脉络不断发展变化直至推向高潮。这种没有按照常见的幕、场结构，而是以十二首颂歌为段落的构成是这部舞剧的全新创造。
　　舞剧《千手观音》借鉴超现实主义和象征主义的创作方法，在人物刻画、氛围渲染、舞蹈编排、音乐、舞美和服装设计等方面独辟蹊径勇敢探索，凸显了寓言般、传奇性、梦幻感的艺术风格。主题曲“太阳升起”的歌声犹如天籁之音飘渺动人，仿佛是温暖的手在抚慰人们的心灵；舞台美术以“一生二、二生三、三生万物，万物归一”的朴素哲学思想作为设计理念，将舞台的复杂变化与舞剧自然环境和人物内心语言巧妙融合；服装设计古朴自然、脱俗典雅。这一切共同营造了舞剧巨大而单纯的境界。
　　作为舞剧的本体，《千手观音》的舞蹈凝聚了张继钢最大的智慧和心力。双人舞“天地之爱”超越世俗情爱，直接以灵魂感召的力量让三公主引领着童子的精神不断升华，两个生命绽开成一朵高洁的“莲花”；男子群舞“红蜻蜓”气势恢宏，惟妙惟肖；而“太阳升起”则突破了人们的记忆、超越了人们的期待，再一次创造出“千手观音”全然不同的另一种视觉奇观。这段舞蹈打破了司空见惯的模仿之风和常规的编舞理念，将舞蹈限制在一个特定的平面上，以立体式、多层次、交响化的编排，更凸显了“出其类拔其萃”的艺术品格，使千手观音如光芒四射的初日，绚烂之极、壮美之极！
　　张继钢如是说：“千手观音非凡，不是你，不是我，不是他；千手观音平凡，是你，是我，是他。”

　　舞剧《千手观音》　太原市精心打造文化品牌
　　山西是华夏文明的故乡，有着五千多年的文明历史，龙城太原是镶嵌在三晋大地的一颗璀璨的明珠，更以2500年的建城历史闻名全国。太原市委市政府为了实施文化大发展大繁荣，推动文化事业和文化产业，实施太原文化走出去的战略，把舞剧《千手观音》作为促进建设具有国际影响力的区域性现代化大都市的重点文化项目，依托太原市文广集团作为出品单位，新组建了太原舞蹈团，联合太原幼儿师范学校舞剧班，确保了舞剧《千手观音》各项工作的全面落实。可以说，舞剧《千手观音》是太原市委市政府精心打造走出山西、走进全国、走向世界的文化品牌。
　　这部舞剧的创作走过七年，经过了2000多个日日夜夜的精心锤炼，在排练厅和一些地方的汇报演出中已经得到人们的广泛赞誉。但是，张继钢导演却说：“面对完美，我们是永远做不到的，我们的奋斗只能是接近完美而不能达到。在首都上演，是想更多的听取广大人民群众的意见，激励我们朝着完美不断向前。”